Présenter le théâtre d'une période donnée implique non seulement de caractériser les genres et les oeuvres, de situer la carrière des auteurs, mais aussi de les replacer dans leur contexte historique, politique, sociologique et matériel. Littérature publique, le théâtre ne peut évidemment exister sans lieux, sans acteurs, sans spectateurs... Cet ouvrage expose et étudie toutes ces composantes, en faisant débuter le théâtre du l9e siècle avec la Révolution française et en suivant son évolution jusqu'à la si mal nommée Belle Epoque. Il s'attache à détailler son image en rétablissant quelque équilibre entre les genres consacrés par l'histoire littéraire et ceux qu'elle marginalise, alors qu'en raffolait le public de ces années déjà si lointaines, mais bien vivantes encore pour notre incertaine modernité. Il adopte une double perspective historique et générique, résume et analyse de nombreuses pièces, raconte des anecdotes significatives. Rassemblant des informations dispersées dans une abondante bibliographie et un index biographique des auteurs de théâtre, il se veut un usuel pratique en même temps qu'une incitation à repenser ce qui fût l'une des activités sociales majeures du 19e siècle.
Bouleversement sans précédent de la tradition politique, sociale et religieuse, la Révolution française a d'emblée suscité de vives réactions intellectuelles. Thèse du complot, profanation sacrilège, symptôme de décadence, châtiment de la Providence, diverses théories cherchèrent à décrypter le sens de la rupture, véritable Chute dans les remous d'une Histoire désespérante. Burke, Rivarol, Maistre, Bonald, Lamennais, Ballanche et bien d'autres se battirent pour justifier un monde brutalement condamné. Vaincue, la Contre-Révolution n'en sera pas moins, à bien des égards, à l'origine du romantisme. Et tout au long du XIXe siècle, par sa critique de la modernité et du capitalisme naissant, elle conservera une profonde influence sur la littérature et les mentalités de l'époque. Aujourd'hui, penser la Contre-Révolution, c'est aussi la suivre dans ses métamorphoses et ses résurgences, et éclairer, sous un jour nouveau, certains aspects de notre histoire politique.
Sommaire de l'ouvrage
Chapitre 1 - Définitions et problèmes. Le réalisme
Chapitre 2 - Définitions et problèmes. Le naturalisme
Chapitre 3 - Les étapes du réalisme
Chapitre 4 - Les étapes du naturalisme
Chapitre 5 - Les réalismes au XIXe siècle. Des origines à Stendhal
Chapitre 6 - Les réalismes au XIXe siècle. De Balzac à Courbet
Chapitre 7 - Les réalismes au XIXe siècle. La bataille réaliste en littérature
Chapitre 8 - Les réalismes au XIXe siècle. L'école réaliste
Chapitre 9 - Le cas Flaubert
Chapitre 10 - Zola et le naturalisme
Chapitre 11 - Poétique du naturalisme zolien : éthique et idéologique
Chapitre 12 - Le naturalisme et les genres. La fiction
Chapitre 13 - Le naturalisme et les genres. Le théâtre et la poésie
Chapitre 14 - Thématiques privilégiées du réalisme et du naturalisme
Chapitre 15 - Technique et esthétisme de l'écriture réaliste
Chapitre 16 - Le réalisme, une écriture de la socialité
Chapitre 17 - Annexe : les textes théoriques et critiques fondateurs au XIXe siècle
Sommaire de l'ouvrage
Chap. 1 Du contexte au texte : l'histoire littéraire
Chap. 2 Du contexte au texte : la critique sociologique marxiste
Chap. 3 Auteur et texte : la critique psychanalytique
Chap. 4 Auteur et texte : la critique thématique
Chap. 5 Le texte comme objet : du formalisme au structuralisme
Chap. 6 Le texte comme objet : structuralisme et narratologie
Chap. 7 Le texte comme objet : poétique et stylistique
Chap. 8 Le texte comme objet : la sémiotique
Chap. 9 Le texte ouvert : l'intertexte
Chap. 10 Le texte ouvert : la critique génétique
Chap. 11 Le texte comme réalité sociale : la sociocritique
Chap. 12 Le texte comme communication : réception et lecture
Chap. 13 Le texte comme communication : la pragmatique