• La comète Nouv.

    Jaillie de l'ombre du Soleil, la comète noire DU3 se dirige droit vers la Terre. Une collision semble inévitable, ce qui provoquerait une véritable Apocalypse. Un jeune spécialiste de l'aéronautique, Ben Schwartz, est nommé à la tête d'une équipe internationale censée trouver le moyen de faire dévier l'énorme bolide céleste de sa trajectoire. Réunis sur la base de Kourou en Guyane, coupés de leurs proches, des hommes et des femmes de tous horizons rivalisent d'ingéniosité pour affronter ce défi sans précédent. Mais contre toute attente, ce n'est pas l'exploit technologique qui se révèle le plus difficile ; en temps de crise, les passions humaines s'exacerbent, comme sur ce bateau brise-glace en route vers l'Arctique où un photographe baroudeur se rapproche d'une biologiste solitaire. Alors que le temps vient à manquer, chacun se montre sous son vrai jour

  • La photographie de rue

    Valérie Dujardin

    • First
    • 15 Octobre 2020

    La photographe Valérie Jardin vous invite à la suivre la dans ses prégérinations urbaines pour apprendre ou vous perfectionner dans la photo de rue. Découvrez l'art de conter des histoires à travers des images, depuis le projet jusqu'à la prise de vue, et apprenez les techniques et règles de composition pour réussir à distinguer l'extraordinaire dans l'ordinaire.
    Le photographe de rue dispose de très peu de temps pour déclencher et immortaliser les scènes aussi fugaces qu'uniques qui s'offrent à ses yeux. Il lui faut donc de l'entraînement et de la préparation. C'est tout l'objet de ce livre, écrit par la photographe Valérie Jardin. Suivez-la dans ses pérégrinations à travers ses quartiers de prédilection et découvrez l'art de conter des histoires à travers des images, depuis le projet jusqu'à la prise de vue. Apprenez les techniques et règles de composition pour obtenir les meilleurs clichés.
    Ce livre s'adresse aussi bien aux photographes en herbe désireux de se former qu'aux photographes de rues expérimentés en quête de perfectionnement. Aucun équipement particulier n'est requis, juste votre passion pour réussir à distinguer l'extraordinaire dans l'ordinaire.

  • Les trucs et astuces d'un expert pour réussir ses photos monochromes, depuis la prise de vue à la retouche numérique. Un livre qui se veut à la fois source d'inspiration et manuel d'accompagnement technique pour les photographes. Dans ce livre, le photographe Harold Davis explore le mystère du noir et banc numérique. En utilisant plus de 200 de ses propres superbes images monochromes en guise d'illustrations, il vous dévoile des pistes visuelles et des techniques pour créer des photos noir et banc de haute qualité. Qu'il s'agisse de portraits, de paysages, de photos de nuit ou de macrophotographies, ce livre sera à la fois source d'inspiration et manuel technique d'accompagnement. Grâce à cet ouvrage, vous ne photographierez plus le monde de la même manière !
    Apprendre à voir et à penser en noir et blanc
    Convertir les fichiers RAW en noir et blanc
    Exploiter les informations de couleur pour créer des photos monochromes dans Lightroom et Photoshop
    Créer des images monochromes en utilisant le traitement multi-RAW et HDR
    Appliquer des effets spéciaux : solarisations, virages, tonalités
    Analyser les données d'exposition et l'historique de chaque photo

  • Outil de création du photographe et de présentation de ses images, le portfolio peut revêtir de multiples formes selon à qui et à quoi on le destine. Que l'on soit un professionnel, un jeune qui débute, un amateur qui veut passer un cap, un auteur qui veut faire connaître son travail... quelle forme donner à son portfolio ? Comment sélectionner et organiser les images qui vont le constituer ? Faut-il l'accompagner de textes ? Que doit-on attendre d'une lecture de portfolios ?... Les questions sont multiples.
    Cet ouvrage unique en son genre, pratique et concret, donne au lecteur des clés pour concevoir un portfolio représentatif de son travail, digne d'être montré à un diffuseur (galeriste, presse, festival, client...).
    Sylvie Hugues est consultante en photographie et anime régulièrement des lectures de portfolios. Elle mène des débats et conférences sur la photographie, donne des workshops et assure la codirection artistique du Festival du Regard à Cergy-Pontoise.
    Jean-Christophe Béchet est photographe et a publié de nombreux livres à partir de ses photographies. Il anime également des workshops.
    Avec l'éclairage de nombreux experts, aux profils variés, habitués à lire des portfolios dans le cadre de divers événements - Héloïse Conésa, Valérie Cazin, Patricia Morvan, Nathalie Atlan Landaburu, Jean-François Rospape, Evelyne Eveno, Laetitia Guillemin, Fred Boucher, Catherine Dérioz et Jacques Damez, Patrick Le Bescont, FLORE et Adrián Claret - et le témoignage d'auteurs investis dans la photographie - Pascal Riviere, Andrea Olga Mantovani, Geoffroi Caffiery, Corinne Ismérie Herminie Garcia, Michaël Serfaty, Dana Cojbuc, David Falco et Camille Kirnidis.

  • Tout à la fois guide d'inspiration, cahier d'exercices et journal personnel, cet ouvrage vous propose de relever 52 défis pour booster votre pratique de la photographie de rue et sortir de votre zone de confort tout en développant votre créativité.

    De la chasse aux fantômes à la machine à voyager dans le temps en passant par les expérimentations avec les ombres et les reflets, relevez un nouveau challenge de street photo toutes les semaines ! Vous trouverez dans ce guide pratique alternatif des suggestions innovantes et inspirantes sous forme de conseils, de jeux, de projets, et pourrez y consigner vos réflexions et vos progrès tout au fil de l'année.

  • "Laissons le naturel s'exprimer et attrapons nos appareils pour tenter de le raconter !"

    Se situant à la croisée de deux mondes - la photo de portrait et le photojournalisme -, la photographie lifestyle fait la part belle à la spontanéité et à l'authenticité sans pour autant négliger l'esthétique de l'image. Antithèse de la photo posée réalisée au studio sur fond blanc avec des lumières artificielles, le portrait lifestyle a pour ambition de capturer de vrais moments de vie dans un cadre naturel, de saisir les gens tels qu'ils sont, de montrer les liens qui les unissent et de révéler les émotions.

    L'ouvrage aborde cette nouvelle façon de photographier sous de nombreux aspects : équipement, relation avec les modèles, direction de séance, composition de l'image, importance de la lumière...

  • Levers de soleil grandioses, cascades à l'effet vaporeux, ciels étoilés ou photos panoramiques à couper le souffle, Scott Kelby vous livre dans cet ouvrage tous ses secrets pour sublimer vos photos de paysage. Depuis la préparation et les repérages avant la séance de prise de vue jusqu'à la postproduction, découvrez une multitude de trucs et astuces concrets : comment obtenir des images parfaitement nettes du premier à l'arrière-plan, comment optimiser les réglages de votre boîtier, comment travailler en pose longue, quel équipement et accessoires privilégier...

    Pas de théorie, uniquement de la pratique : une formule rapide et efficace qui compte près de 200 rubriques illustrées apportant des conseils concrets directement applicables pour réussir des photos de paysage saisissantes.

  • Parmi les logiciels d'édition d'images, rares sont ceux qui se distinguent par une grande richesse fonctionnelle et une interface utilisateur à la fois attrayante, efficace et conviviale. Affinity Photo propose tout ce dont vous avez besoin pour développer et retoucher vos images de manière professionnelle, sur Mac et sous Windows, sans souscription, et avec une compatibilité étendue avec les standards en vigueur.
    Manuel de référence des photographes amateurs et professionnels qui découvrent ou travaillent déjà avec Affinity Photo, cet ouvrage très complet et rigoureux vous guidera dans l'apprentissage des principales fonctions du logiciel, du réglage des paramètres jusqu'à l'impression et l'exportation des images, en passant par le développement RAW, le réglage des tonalités et des couleurs, la retouche et les fonctions plus avancées.

  • L'art du photographe

    Bruce Barnbaum

    • First
    • 4 Octobre 2018

    Première traduction française d'un best-seller dont la 1re édition est parue en 1994 et s'est vendue à plus de 100 000 exemplaires. Considéré par beaucoup comme la référence la plus complète sur la technique et l'art photographiques. A mi-chemin entre l'essai, le guide pratique, et le beau livre, avec plus de 200 photos originales et schémas explicatifs.
    Fort de son expérience de photographe de paysages et d'architecture depuis près de cinquante ans, Bruce Barnbaum nous enseigne l'art photographiques dans cet ouvrage-somme. Tous les aspects techniques sont abordés, depuis le fonctionnement de la couleur et de la lumière jusqu'au tirage papier et l'art de les exposer, en passant par le zone système, les filtres et la retouche numérique. La dimension artistique occupe également une part importante dans le livre, avec les grands principes de composition, la nécessaire déconstruction des mythes photographiques ou le lien entre la créativité et l'intuition. De très nombreuses illustrations, toutes plus époustouflantes les unes que l'autre, magnifient par l'exemple chaque technique ou conseil exposé dans le livre.
    Destiné aux amateurs confirmés ou débutants comme aux professionnels,
    l'Art du photographe est la référence absolue de tout photographe.


  • Cet ouvrage est une réédition revue, à l'iconographie presque totalement nouvelle, du Grand livre de la photo de nature paru en 2013 aux éditions Eyrolles.

    Depuis près de 25 ans qu'il vit proche de la nature afin d'en saisir les détails les pl

  • À l'heure du tout numérique où la production d'images s'avère si aisée et si abondante, s'installer en tant que photographe indépendant est une gageure, tant les statuts sociaux et fiscaux du photographe sont complexes. Et dans ce contexte, vendre ses images sans sous-évaluer son travail relève du défi.

    Parce que pour vivre de son talent et de son oeil de photographe, il faut savoir non seulement compter, développer son activité, négocier ses tarifs, mais aussi démarcher ses clients et défendre son travail et ses prix, cet ouvrage de référence guide le lecteur photographe - véritable chef d'entreprise, tour à tour gestionnaire, fiscaliste, avocat, comptable ou bien encore commercial - pour trouver les meilleures solutions selon sa situation.

    De la déclaration d'activité au choix d'une couverture sociale, des devis à la facturation des travaux et rémunération des modèles, des éléments comptables et commerciaux au droit des tiers, ce livre rassemble conseils pratiques et documents administratifs annotés pour aider l'indépendant à lancer, puis à gérer son activité, quel que soit le coeur de son métier (photographie sociale, corporate, photojournalisme, vente d'oeuvres...). Totalement revu à l'occasion de sa cinquième édition, l'ouvrage présente une mise à jour de tous les chiffres, seuils et textes de loi. Un guide à consulter au quotidien !

    Préface de Pierre Morel

  • Lightroom dispose de nombreux outils, paramètres et options, c'est ce qui fait sa force. Mais pour un débutant le logiciel peut paraître intimidant. Dans cet ouvrage très illustré, Nicolas Croce prend ses lecteurs par la main et leur explique comment copier le flux de travail qu'il utilise tous les jours : il leur transmet sa méthode simple (et éprouvée) pour organiser, classer, retoucher et publier leurs photos, avec la promesse d'être tout de suite opérationnels. C'est ce coaching qui a fait le formidable succès de son premier livre, J'apprends la photographie, et qui fédère autant de photographes sur son site et sur les réseaux sociaux.

    Entrepreneur, formateur, photographe passionné et adepte du développement personnel, Nicolas Croce aime vulgariser la technique photo pour la mettre à la portée de tous. Il a créé le blog photo.nicolascroce.com pour répondre aux questions concrètes de ses lecteurs et leur proposer des articles techniques. Vous y trouverez également des ressources et formations complémentaires à ce nouvel ouvrage (photo.nicolascroce.com/apprendre-lightroom).


  • 1001 poses !

    Véritable livre d'inspiration pour le photographe et son modèle, ce guide de poses est un outil précieux pour bien débuter une séance photo, que vous vous trouviez devant ou derrière l'objectif. Il vous permettra d'identifier

  • Attendu avec (im)patience depuis des années, le Z7 inaugure plus qu'une nouvelle gamme chez Nikon puisqu'il marque l'entrée du constructeur dans l'univers de l'appareil hybride professionnel. La visée reflex qui avait régné en maître pendant plusieurs décennies, en tant que système permettant le mieux la prévisualisation de l'image finale, trouve en effet son évolution logique dans la visée électronique capable de donner un aperçu complet de l'image avant même le déclenchement, y compris dans les réglages de rendu et d'exposition. Et parmi les raisons qui vous ont certainement poussé à l'achat du Z7, au-delà de la compacité du système comparé au reflex, figure probablement cette possibilité assez magique pour un photographe habitué à la visée optique.

    Rejoignant la philosophie des boîtiers hybrides Z - rendre l'acte photographique plus simple et intuitif, tout en produisant des images sans compromis sur la qualité -, cet ouvrage présente 72 fiches pratiques de manière à aller à l'essentiel et à ce que chaque lecteur ait une vision claire et synthétique des différentes fonctionnalités de son appareil.

  • Graffiti

    ,

    Plongez en immersion dans l'univers fascinant du graffiti et découvrez son histoire, les style, les crews.... Racontés et expliqués par Francis Persu, graffeur depuis plus de 20 ans.

  • "Un photographe ne livre pas un produit mesurable : il fournit une prestation personnelle et donc "incomparable", et pourtant comparée..." Comment alors évaluer correctement ses prix et comment bien rédiger un devis ? Ces deux aspects so

  • Photographier est aujourd'hui "facile" et très largement accessible à tous. Dans ce contexte, ateliers et stages photo pour apprendre et se perfectionner se multiplient. Prendre en charge un atelier s'inscrit donc naturellement dans le quotidien d'un grand nombre de photographes, parfois en complément de leur activité principale.

    Pratique et concret, cet ouvrage détaille tous les aspects de l'animation d'ateliers de photographie. Il invite le professionnel à s'interroger sur ses aptitudes, à cerner les publics, à définir des programmes, et traite des questions financières, juridiques et administratives liées à l'activité. Plusieurs études de cas renforcent le propos.

  • Photographe amateur débutant ou plus expert, avez-vous déjà eu l'envie de réaliser votre propre film de voyage ? D'événement familial ? De promotion corporate ? Si la vidéo est devenue une fonction générique de tout appareil photo n

  • Lightroom est devenu en quelques années le logiciel de prédilection des photographes grâce à son côté « tout en un » qui leur permet à la fois de cataloguer, trier, développer, retoucher et diffuser leurs images. Mais la richesse de ses fonctionnalités fait qu'il est parfois difficile de mettre rapidement la main sur un outil précis, soit parce qu'il est dissimulé dans un sous-menu, soit parce qu'on ne le connaît tout simplement pas encore !

    Comment lancer automatiquement Lightroom à l'insertion d'une carte mémoire ? Comparer deux photos côte à côte ? Personnaliser l'affichage dans le « Film fixe » ? Redresser une image penchée ? Renforcer la présence d'un ciel ? Synchroniser les images de Lightroom à Lightroom mobile ? Assurer la concordance des couleurs entre Lightroom et Photoshop ? Publier des photos sur Flickr ou sur Facebook ? Préparer des images pour un livre photo ? Par où commencer la réalisation d'un diaporama ?...

    Compagnon indispensable à garder à portée de main lors du post-traitement de vos images, cet ouvrage sera votre recours à chaque fois que vous serez arrêté en cours de travail ; il vous permettra de trouver rapidement la méthode, la petite astuce, le bon réglage, le raccourci qui vous permettra de redémarrer et d'optimiser de façon efficace la qualité de vos photos.

  • Corps mêlés

    Marvin Victor

    La narratrice, Ursulla Fanon, est une Haïtienne de 45 ans.
    Elle raconte sa vie dans le village de La Baie-de-Henne. Le récit commence par l'accouchement difficile de sa mère, entourée de pauvres hères plus ou moins alcooliques qui constituent sa famille. Ursulla grandit dans la pauvreté et la saleté dont elle portera à jamais l'odeur. Elle rencontre un jour Simon Madère, comme elle issu d'un milieu fruste et violent. Il deviendra photographe, et elle le retrouvera plus tard à Port-au-Prince, alors qu'elle est devenue mère d'une jeune fille destinée à devenir prostituée.
    Dans la capitale, elle aura du moins une amie : Roseline, femme généreuse et volcanique. Roseline et la fille d'Ursulla mourront dans un tremblement de terre. L'univers de Marvin Victor baigne dans une sensualité violente qui ne peut pas laisser indifférent. La première scène du roman, qui décrit un accouchement, est extraordinaire. De nombreux passages sont d'une force étonnante, entièrement due à l'efficacité d'un style ample et lyrique, parfois grinçant, déroulant le récit en longues phrases chargées d'images et de formules inattendues, excellant à restituer les odeurs, les saveurs, les sensations troubles des corps livrés à eux-mêmes.

  • Ce voyage vers l'ailleurs ne pouvait se faire qu'en chevauchant Pégase sur la ligne de l'esprit. "Car l'esprit est une droite lancée vers la lumière." Frédéric Halbreich nous propose ces"Vues du sol" comme autant de clichés improbables, dans une époque qui ne l'est pas moins.

  • Quatrième de couverture :
    Sissie est une jeune orpheline qui rêve de devenir Chanteuse, mais elle devra grandir et persévérer pour devenir une diva ! Sans oublier le retour agaçant de sa rivale, l ex de son futur mari, une fille insupportable... Les problèmes s accumulent : la vie du couple est en balance, le voisin est au courant, la belle-mère s'y ingère, y compris les paparazzis... Un roman mené avec beaucoup d humour, qui mêle jalousie et persiflage.


    Biographie de l'auteur :
    Divine KANZA est née en 1984, et vit en haute Normandie. Elle est membre du comité de lecture des éditions les nouveaux auteurs, directrice littéraire de "La lettrine Culture magazine et de La lettrine Culture éditions. Son style d'écriture est cinématographique, loufoque, avec plein d'humour. Elle trouve sa place dans tous les régistres littéraires. Son but est de donner un grand plaisir au lecteur.

  • « J'étais à la recherche de la poésie du brouillard qui transforme les choses, de la poésie de la nuit qui transforme la ville, la poésie du temps qui transforme les êtres... » Photographe de presse indépendant de profession, photographe en toutes circonstances, Sophia n'est jamais très loin de son objectif. Malheureusement, faire reconnaître son talent n'est pas facile. Consacrant tout son temps à son travail et à sa passion, elle ne fréquente personne en dehors de sa meilleure amie, Annette. Alors, lorsque le célèbre Sam Nahash, écrivain mystérieux que personne n'a jamais pu voir, la convoque, elle est plus qu'étonnée. Et cette invitation n'est pas la seule surprise qu'il lui réserve...

  • Nikon a fait son entrée sur le marché des compacts hybrides en proposant un boîtier révolutionnaire, le Nikon 1, décliné en deux modèles compacts et rapides : si le J1 est idéal pour le photographe amateur, le V1, doté de fonctionnalités plus avancées, répond parfaitement aux photographes plus exigeants.

    Véritable complément au mode d'emploi de l'appareil, ce guide pratique illustré combine astucieusement les informations techniques, les conseils pratiques et les considérations plus artistiques...

    Un ouvrage sans équivalent pour maîtriser les différentes réglages à adopter selon la nature de la scène à photographier afin de se donner les meilleures chances de réussir tous ses clichés !

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