Filtrer
Rayons
- Littérature
- Jeunesse
- Bandes dessinées / Comics / Mangas
- Policier & Thriller
- Romance
- Fantasy & Science-fiction
- Vie pratique & Loisirs
- Tourisme & Voyages
- Arts et spectacles
- Religion & Esotérisme
- Entreprise, économie & droit
- Sciences humaines & sociales
Éditeurs
Formats
Third Editions
-
Après avoir dominé sans partage l'industrie du jeu vidéo avec la NES et la Super Nintendo, la société japonaise Nintendo se retrouve face à une forte concurrence, matérialisée par la PlayStation de Sony. Avec sa console suivante, la Nintendo 64, le constructeur nippon décide à la fois de s'ouvrir à la modernité, en collaborant avec les plus grandes sociétés d'image de synthèse d'Hollywood, tout en conservant quelques anachronismes avec le maintien du support cartouche, préféré au CD-Rom. Un seul objectif : révolutionner l'approche de la 3D dans le jeu vidéo ! Ce pan de l'histoire de Nintendo est ici revisité, revenant sur une console atypique et mise à mal par la PlayStation, mais qui aura abritée parmi des jeux les plus mythiques du paysage vidéoludique (Super Mario 64, The Legend of Zelda : Ocarina of Time, etc.).
-
Un ouvrage incontournable pour tous ceux qui souhaitent en apprendre plus sur les jeux The Last of Us. Que reste-t-il de l'humanité ?
Après avoir bouleversé la formule du jeu d'aventure avec la célèbre série Uncharted, Naughty Dog a fait évoluer sa recette en 2013 avec The Last of Us, en s'aventurant du côté du récit post-apocalyptique, à l'époque en plein essor avec le succès de The Walking Dead. Sept ans plus tard, The Last of Us Part II a proposé une expérience encore plus radicale et clivante, mais toujours centrée sur l'humain et ses failles. Décrypter les jeux The Last of Us. Que reste-t-il de l'humanité ? est un livre essentiel pour saisir toute la complexité qui se cache derrière la conception de ces jeux, ainsi que la méticulosité de leurs auteurs et des équipes de développement. L'auteur, Nicolas Deneschau, invite à réfléchir sur les multiples sens de lecture de The Last of Us, mais aussi sur le rôle majeur que le diptyque a joué dans la transformation du blockbuster vidéoludique.
Découvrez le talent de Nicolas Deneschau pour décrypter de manière approfondie la conception de jeux vidéo ! -
Le monde selon Final Fantasy : le RPG japonais comme mythe moderne
Rémi Lopez
- Third Editions
- 15 Décembre 2022
- 9782377843657
En trente-cinq ans d'existence, Final Fantasy a su capturer l'imagination d'un public toujours plus large ; difficile pourtant d'en expliquer la raison. L'aventure du RPG japonais, dont la saga de Square Enix est sans nul doute le plus prestigieux ambassadeur, a décidément quelque chose de particulier dans le monde du jeu vidéo, et peut-être même dans celui de la fiction. Il n'est pas nécessaire de se focaliser sur les nombreux emprunts à la mythologie, ses dieux et ses bestiaires pour voir en Final Fantasy une énième tentative d'écrire le grand récit de l'humanité. Au travers des siècles, nous n'avons cessé de dépeindre l'homme dans toute sa complexité, en utilisant le récit comme la forme la plus à même de transmettre les idées les plus subtiles. Final Fantasy, en faisant briller ces éléments et structures universelles communes à bien des civilisations, nous raconte encore une fois à quel point l'existence elle-même a tout d'une fantaisie, que l'imagination est un langage exprimant une vérité qui, peut-être, nous dépasse, mais dont l'art se fait le canevas.
À travers les travaux de Carl Gustav Jung, Joseph Campbell, Erich Neumann, Mircea Eliade ou encore Jordan Peterson, ce livre tâchera de faire émerger l'essence de Final Fantasy, qui est à certains égards un récit mythologique moderne. -
Découvrez les témoignages des créateurs du jeu vidéo The Witcher, un jeu développé en trois épisodes désormais culte en son genre.
En trois épisodes, The Witcher est rapidement devenu une référence en son genre. Développés à partir des ouvrages de fantasy d'Andrzej Sapkowski, Le Sorceleur, les jeux vidéo produits par les Polonais de CD Projekt RED sont le fruit de l'inspiration littéraire alliée à des créations narratives, esthétiques et ludiques qui n'ont eu de cesse de gagner en ambition. Pour rédiger cet ouvrage, Benoît « ExServ » Reinier s'est rendu dans les locaux de CD Projekt, à la rencontre des personnes qui ont dévoué plusieurs années de leur vie à donner corps à ces jeux, à cet univers si riche. Par la lecture de L'Ascension de The Witcher : Un nouveau roi du RPG, l'auteur vous propose ainsi, grâce au soutien du studio polonais, une plongée unique et analytique dans les coulisses du développement de la trilogie, l'histoire des jeux et leurs multiples ramifications, ainsi que dans l'évolution de leur game design.
Grâce au soutien du studio polonais CD Projekt, l'auteur propose une plongée analytique dans les coulisses de la création de cette trilogie aux multiples ramifications et au game design remarquable.
EXTRAIT
Conscients du travail que représente le développement d'un jeu de rôle, les membres de CD Projekt sont à la recherche d'un univers à adapter, afin de disposer d'un matériau narratif de base. En Pologne, le plus grand auteur de fantasy s'appelle Andrzej Sapkowski, dont la série Wiedzmin s'est déjà vendue à quelques millions d'exemplaires d'après une interview donnée par CD Projekt RED en 2004. Ce chiffre concerne donc principalement l'Europe de l'Est - la première version anglaise de The Witcher en livre étant publiée seulement en 2007, soit peu avant la sortie du jeu vidéo.
CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE
La lecture est agréable, très bien construite et l'érudition de l'auteur en matière de Jeu vidéo est patente et pertinente [...] Reste que L'ascension de The Witcher - un nouveau roi du RPG est un bel ouvrage, un joli cadeau à tout amoureux du sorceleur, du RPG ou du jeu vidéo. Assurément il y a de la magie dans ce livre. Je le sais, mon médaillon a vibré. - Xboxsquad.fr
Mais au-delà de la mine informations présentes, on retiendra également le style d'écriture de ExServ qui [...] traite continuellement son sujet à hauteur d'homme, comme un proche - certes calé dans son domaine - qui vous raconterait en toute décontraction pourquoi il a apprécié de jouer à The Witcher. Une discussion à l'issue de laquelle on veut bien parier que vous serez tenté de (re)prendre les manettes pour une nouvelle incursion dans la peau du Witcher. - NicoH, Cinealliance.fr
À PROPOS DE L'AUTEUR
Depuis la création de sa chaîne YouTube en 2011, Benoît « ExServ » Reinier collectionne les casquettes et jongle entre différents métiers. Il intègre de 2014 à 2018 la rédaction de Gamekult comme journaliste et signe également chez Next INpact ou encore PlayStation Magazine. Son temps est aujourd'hui partagé entre ses métiers d'auteur, de streamer et de game designer. Depuis 2018, il est en effet passé du côté de la création des jeux et travaille notamment au sein du studio Redlock sur Shattered : Tale of the Forgotten King. Son expertise l'a également amené à jouer le rôle de consultant sur plusieurs projets indépendants en cours de développement. Il est aussi l'auteur des ouvrages Diablo. Genèse et rédemption d'un titan et The Heart of Dead Cells, parus chez Third Éditions. -
A la découverte de l'univers de Mario et de ses compagnons.
Tout le monde connaît le personnage de Mario. Le bedonnant plombier moustachu Italien est devenu la mascotte du jeu vidéo et il est même aujourd'hui plus populaire que Mickey ! Mais qui sont les créateurs derrière le personnage ? Et au-delà de son sourire, Mario est surtout le héros des jeux de plateformes parmi les plus réussis et pointus du genre. L'occasion pour nous de plonger au coeur de leurs mécaniques afin de comprendre comment ils réussissent à fédérer petits et grands ! Nous terminerons par un tour d'horizon du Royaume Champignon et ses habitants les plus emblématiques (Luigi, Bowser, Peach, etc.).
Découvrez l'histoire du plombier le plus célèbre de l'histoire dans un ouvrage complet et documenté.
EXTRAIT
Une casquette rouge, un gros nez rond, une moustache noire bien fournie, un petit bedon qui ne l'empêche pas de sauter comme une puce et une étrange addiction pour les champignons : qui est vraiment ce Mario, né dans l'esprit fertile d'un game designer de génie, et comment a-t-il conquis le public, lui qui n'a rien des héros stéréotypés ?
L'histoire de Mario, c'est avant tout celle d'une recette, en apparence simple, qui a profondément marqué le jeu vidéo par ses mécaniques ciselées. Car derrière sa bonhomie, le joyeux plombier amène le joueur à vivre des sensations sans cesse renouvelées : l'aventure, la découverte, l'exploration, l'entraide. Le tout dans un univers original, bâti à partir de contes traditionnels, de films cultes et de croyances mythologiques.
Du succès insolent de Super Mario Bros. à la générosité folle de Super Mario Odyssey, la licence a su imposer son rythme inimitable et asseoir sa réputation d'excellence. Chaque épisode est attendu, guetté, espéré et renforce l'univers de nouvelles mécaniques, de nouveaux personnages hauts en couleur, de nouveaux mondes inventifs. Et à chaque fois, le public est au rendez-vous pour vivre de nouvelles aventures, car au-delà de l'affrontement éternel contre Bowser et du sauvetage récurrent de la princesse Peach, le plaisir est, lui, toujours intact.
À PROPOS DES AUTEURS
Après des études littéraires, Loup Lassinat-Foubert a partagé sa passion pour les jeux vidéo en devenant journaliste pour le site internet Gamekult, puis animateur de podcasts. Directeur des programmes de la webradio RadioKawa, on peut l'entendre dans des émissions dédiées à l'univers vidéoludique (Que le Grand Geek me croque, Les Tauliers), la culture (Galeria Ludica, Allô Centrale, Ta Gueule !) ou les médias (TVNR). Il est également chargé de programmation pour la chaîne Mangas, où il a notamment présenté Lost Levels, une pastille hebdomadaire consacrée au jeu vidéo. Passionné de Pokémon depuis le jour de la sortie des versions Rouge et Bleue, il opte toujours pour le starter de type Plante. Ses types préférés sont Plante, Fée et Spectre.
Alexis Bross - Rédacteur jeu vidéo pour les sites Merlanfrit et Gamekult, amoureux du Japon et passioné de photo.
-
Resident Evil Tome 2 : des zombies et des hommes
Patrick Hellio
- Third Editions
- 31 Octobre 2022
- 9782377843527
En plus de vingt-cinq ans, Resident Evil aura écrit une page majeure de l'histoire du jeu vidéo, prônant une approche fondamentalement ludique, décomplexée, mais aussi régulièrement jouissive de l'épouvante à la mode interactive.
Au sein de ce quart de siècle si riche en retournements de situation, mutations et autres changements de perspective au sein même de la série, le présent ouvrage se focalise sur la période contemporaine, durant laquelle Resident Evil aura démontré comme jamais la plasticité de ses formes et atmosphères.
Dans une logique de cycles intimement liée à l'évolution de la série, ce second tome de Resident Evil. Des zombies et des hommes reprend naturellement l'histoire dans la foulée de la sortie de Resident Evil 6 et traitera en profondeur de Resident Evil : Revelations 2, Resident Evil 7, Resident Evil Village autant que les remakes de Resident Evil 2 et Resident Evil 3, mais aussi les nouveaux longs-métrages et la mouture en réalité virtuelle de Resident Evil 4.
C'est un nouveau chapitre qui s'ouvre pour la saga et c'est un nouveau chapitre qui s'ouvre à vous avec cet ouvrage. Pour le géant japonais comme pour nous, il est grand temps de repenser Resident Evil ! -
Incursion au coeur de Diablo, la série à l'histoire très mouvementée !
Rédigé par un journaliste spécialisé travaillant pour l'un des plus importants sites français, Gamekult, et extrêmement populaire sur Youtube, Benoît Reinier, alias " ExServ ", a pu rencontrer les créateurs de Diablo. Fort de telles sources de première main, cet ouvrage traitera de la genèse de chaque épisode, il vous expliquera tout l'univers de la saga et décryptera le gameplay si particulier de ces jeux.
Plongez dans cet ouvrage complet, fruit d'un vaste de travail de documentation et de rencontres avec les créateurs de la série, qui traite de la genèse de chaque épisode de la saga Diablo, explique son univers et décrypte son gameplay.
EXTRAIT
Contrairement à ce que le nom suggère, l'univers n'est pas uniquement influencé par le catholicisme et montre même des inspirations issues de nombreuses cultures et mythologies pour la plupart très anciennes. Ces diverses sources d'inspiration sont sans doute liées aux multiples personnes responsables d'écrire la légende de Diablo, dont le nombre a augmenté sans cesse. Des premières idées du jeune David Brevik à celles des frères Schaefer aux moyens colossaux engagés par Blizzard pour le troisième volet, la diversité des cultures et des influences des créateurs se retrouve dans le jeu.
Longtemps évoquée, l'origine de l'univers est fixée définitivement en 2012 grâce au Livre de Cain qui dépeint un néant originel dans lequel apparaît Anu, un être parfait qui abrite dans son corps de diamant l'intégralité de la Création. Son nom provient d'une divinité présente dans les mythologies sumérienne et babylonienne, considérée comme le roi des dieux par ces civilisations antiques.
Malgré sa perfection, Anu n'est pas satisfait et cherche à atteindre un état de pureté absolue au point de se séparer volontairement de tout le mal qu'il porte en lui, donnant ainsi naissance à un dragon à sept têtes connu sous le nom de Tathamet. Là encore, l'origine du nom semble se rapprocher de Tiamat, une créature maléfique présente dans la mythologie babylonienne.
À PROPOS DE L'AUTEUR
Depuis son arrivée sur YouTube en 2010, Benoît « ExServ » Reinier collectionne les casquettes et jongle entre son métier de streamer, de journaliste chez Gamekult, d'auteur chez Third Éditions, et enfin de médiateur du numérique. En marge de ses activités sur le net, il est le cofondateur de l'association Les Humains Numériques dont l'objectif est de proposer une médiation à la vie numérique sous toutes ses formes. En 2018, il ajoute à cette liste le rôle de game designer afin de découvrir encore un nouveau pan du jeu vidéo, celui de la création. -
La légende Final Fantasy VII ; création, univers, décryptage
Nicolas Courcier, Mehdi El kanafi
- Third Editions
- 8 Mai 2017
- 9782377840069
Quel joueur ne s'est pas essayé à Final Fantasy VII ?
Ce titre, sorti en 1997, est aujourd'hui le porte-étendard de toute une génération et le jeu qui a propulsé la PlayStation de Sony sur le devant de la scène. Pour fêter les quinze ans de ce jeu de rôle mythique, Third Editions se propose de replonger dans son univers incroyable. Cet ouvrage, façonné avec soin, revient sur l'ensemble des titres qui ont contribué à forger la mythologie de Final Fantasy VII et décrypte leur contenu à travers des réflexions et des analyses originales.
Un ouvrage incontournable pour (re)découvrir l'univers de la série mythique Final Fantasy !
À PROPOS DES AUTEURS
Passionnés depuis l'enfance par la presse papier, Nicolas Courcier et Mehdi El Kanafi n'ont pas tardé à lancer leur premier magazine, Console Syndrome, au cours de l'année 2004. Après cinq numéros à la distribution limitée à la région toulousaine, ils décident de créer une maison d'édition du même nom. Un an plus tard, la petite entreprise sera rachetée par Pix'n Love, éditeur leader sur le marché des ouvrages consacrés au médium du jeu vidéo. Au cours de ces quatre années dans le monde de l'édition, Nicolas et Mehdi auront édité plus de vingt ouvrages consacrés à des séries phares, dont ils auront eux-mêmes rédigé un grand nombre : Zelda. Chroniques d'une saga légendaire, Resident Evil. Des zombies et des hommes et La Légende Final Fantasy VII et IX. Depuis 2015, ils poursuivent leur démarche éditoriale articulée autour de l'analyse des grandes sagas du jeu vidéo au sein de la nouvelle maison d'édition qu'ils ont cofondée : Third. -
Vous voulez en savoir plus de votre jeu préféré Final fantasy ? Découvrez tous les secrets de la franchise dans ce guide !
Final Fantasy XIII, Final Fantasy XIII-2 et Lightning Returns : trois jeux qui, pour certains, cristallisent le déclin du studio Square Enix et du jeu de rôle japonais dans son ensemble. Pour d'autres, ce sont des aventures inoubliables, étonnantes, radicales. Que l'on apprécie ou non la trilogie FFXIII, ce qu'elle nous dit, dans le récit de sa conception comme dans son histoire même, est précieux. La Légende Final Fantasy XIII est une invitation à comprendre les enjeux complexes qui entourent le développement des grands jeux vidéo, mais aussi à arpenter les contours ésotériques d'une histoire surprenante, qui s'appuie sur un mythe entièrement imaginé pour cette trilogie !
Un ouvrage indispensable pour les fans de la série Final Fantasy !
À PROPOS DE L'AUTEUR
Jérémie Kermarrec est traducteur dans l'industrie du jeu vidéo, où il a travaillé à des titres tels que Destiny, Tropico et Fortnite. Avant toute chose, il est passionné par la série Final Fantasy depuis le septième épisode, ce qui l'a poussé à rejoindre, en 2001, l'équipe du site amateur Final Fantasy World, dont il est aujourd'hui l'unique rédacteur. Il est également le coauteur du livre Nobuo Uematsu - Smile Please. La biographie officielle, paru chez les éditions Pix'n Love, et l'auteur de La Légende Final Fantasy XV chez Third Éditions. -
Kingdom Hearts III : la légende Tome 1 : création
Georges Grouard
- Third Editions
- 19 Août 2020
- 9782377842919
Une analyse du dernier épisode de la saga Kingdom Hearts de Tetsuya Nomura.
Après avoir découvert les secrets de l'élaboration de l'ensemble de la série Kingdom Hearts ; après avoir percé les mystères des symboles que cachent les jeux et vous avoir initiés à son scénario complexe, Georges Grouard, alias Jay, consacre à nouveau deux tomes à l'analyse du dernier épisode de la saga de Tetsuya Nomura. Cette première partie du Tome 3 revient sur le moindre détail de la création de Kingdom Hearts III : son équipe, les décisions qui l'ont façonné et même l'histoire de Pixar qui est essentielle à la bonne compréhension de cet épisode. Après ces deux cents pages de genèse, vous aurez toutes les clés en votre possession pour aborder la seconde partie du Tome 3, qui elle, reviendra sur l'univers et son décryptage.
Découvrez un ouvrage richement documenté qui vous permettra de comprendre en profondeur le jeu vidéo d'action-RPG Kingdom Hearts !
CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE
Un travail documenté colossal et prolixe, truffé d'anecdotes, enrichi de retours d'expérience et d'une précision rare. - Maxime Magnière, Sens Critique
À PROPOS DE L'AUTEUR
Connu de tous sous le pseudonyme de « Jay », Georges Grouard est sans aucun doute l'un des plus grands spécialistes du jeu de rôle, au tempérament très... affirmé. Grande personnalité de la presse spécialisée, Jay s'est surtout fait un nom par l'amour immodéré qu'il voue au genre du RPG. Il s'agit en effet ni plus ni moins du fondateur du premier magazine au monde entièrement consacré au jeu vidéo de rôle : Gameplay RPG ! Avant cela, Jay eut l'occasion de se forger une riche expérience en passant par tous les échelons d'une rédaction : journaliste puis rédacteur en chef, directeur des rédactions et enfin patron de sa propre entreprise de presse, au sein de laquelle il édita la revue Background. Après onze numéros, il poursuivit sa carrière sur Internet avec Gameweb.fr, qu'il finit toutefois par abandonner, « lassé par le format ». Il est également chroniqueur dans le podcast Les Tauliers. Ayant dédié sa vie aux jeux vidéo « de genre », il continue d'oeuvrer aujourd'hui dans l'industrie à travers un grand nombre de projets, sans pour autant rechercher d'appui médiatique. -
L'histoire de la Wii retrace le parcours d'une console familiale qui a su revitaliser l'industrie du jeu vidéo et lui offrir une multitude de nouvelles possibilités.
L'instant est historique : ce matin du 17 mai 2005, en extirpant de sa poche intérieure un premier prototype de celle que l'on appelle encore la « Revolution » pour l'offrir aux yeux des spectateurs présents au sein du Kodak Theater de Los Angeles, Satoru Iwata, président de Nintendo, met fin à des mois de spéculations autour de la future console de salon de la société japonaise. Deux ans plus tard, la console Wii est encore introuvable en magasins, alors que sa sortie remonte déjà au semestre précédent. Un indice du succès sans commune mesure que va rencontrer la machine de Nintendo, qui va ramener autour de la marque le public familial qu'elle a toujours visé. La cause ? Sa manette révolutionnaire à détection de mouvements, la Wiimote.
(Re)vivez la naissance de la Wii, véritable révolution vidéoludique, et suivez son évolution au fil des années !
À PROPOS DE L'AUTEUR
Tombé dès sa naissance dans la marmite du jeu vidéo à cause d'un micro-ordinateur acheté par son père découvrant l'informatique, Thomas expérimente très jeune la notion de passion dévorante. Après un cursus en droit puis en sciences politiques, il commence une carrière bien sage de chef de produit marketing, mais continue pourtant à écrire sans relâche sur son loisir favori. Désormais (bon) chasseur d'expériences indépendantes sur consoles, il assouvit sans gêne son vice dans les colonnes du site Internet Gameblog.fr depuis 2016. -
Retour sur Sonic, le plus célèbre hérisson bleu !
Rival éternel de Mario, l'icône du constructeur japonais Nintendo, Sonic n'a pas connu un parcours aussi flamboyant que son homologue moustachu. Aussi porte étendard d'un consolier (de l'époque) nippon, SEGA, le hérisson bleu le plus rapide de la planète a pourtant navigué entre gloire et déboire. Pour la première fois, un ouvrage complet reviendra donc sur son histoire, de ses origines jusqu'à nos jours pour son dernier titre Sonic Forces.
Découvrez, dans cet ouvrage complet et documenté, l'histoire de Sonic, l'éternel rival de Mario.
EXTRAIT
Sonic le Hérisson représente une myriade de choses : un personnage, l'avatar de dizaines de jeux, un héros de dessins animés à la qualité variable, le cheval de Troie qui renverse l'industrie du jeu vidéo au tournant des années 1990, un fort sujet de nostalgie, l'une des cibles de moqueries préférées de la presse spécialisée, et même un curieux objet de culture de fans. Les vingt-cinq premières années de Sonic l'ont fait rebondir d'un média à un autre. Il est l'objet de commentaires et de discussions, réussissant à s'émanciper rapidement du statut de « bête rivale » de Mario imposée par le marché vidéoludique. Quinze ans après sa naissance, Sonic est la star déchue, laissé dans l'ombre. Son succès ne semble plus qu'un mirage lointain, impossible à reproduire. Pour toute une génération, il fut un modèle de réussite, d'inventivité, de conception et de plaisir de jeu. Ainsi, si l'on se penche sur l'histoire de cette icône, on se rend compte qu'elle est bien plus qu'un simple objet de discussion. Sonic le Hérisson s'avère avant tout la mascotte d'une entreprise qui a, durant un temps, conquis sa propre industrie, au terme d'une collaboration entre Orient et Occident. Et ce, il y a plus de soixante-dix ans, dans des conditions qui, elles aussi, sont ironiques.
À PROPOS DE L'AUTEUR
« Indépendant de corps et d'esprit. » Une manière polie de dire : « Il est bizarre, mais c'est pour ça qu'on l'aime. » Né en plein été 1990 et après environ vingt ans d'études - dont du droit, un master de lettres et un autre de journalisme numérique -, Benjamin Benoît s'obstine à intégrer, à pas de loup, une profession moribonde : c'est décidé, il sera journaliste.
Passé par le Journal du Japon où il fait ses premières armes, puis par Le Figaro, L'Express, il travaillait encore pour Le Monde quand les planètes se sont alignées. On peut aussi le lire dans Libération, Numerama, le Journal du Geek et l'entendre dans Les Croissants pour une expérience sensorielle complète.
Ses dominantes : le high-tech, le grand éventail des cultures et des sons. Un jour, peut-être, il cultivera ce petit goût pour le judiciaire. Il possède ses mots fétiches, comme « prescriptif », « débauche » ou... « fétiche » ! S'il a l'air d'un zombie le jour, c'est parce que la nuit, il devient « Super-Fac-De-Lettres » et il rappelle à tout le monde ce que « positivisme » veut vraiment dire. Son anxiolytique alpha ? Parler devant un micro en direct. Passionné de radio, de podcasts et de musique, il a mené plusieurs projets dont le plus important a été la co-production du podcast mensuel de pop-culture japonaise, LOLJAPON. Vous y remarquerez son goût pour les longs formats, le grand n'importe quoi à peu près maîtrisé et une synthèse de tout ce qui constitue sa vie : les cultures de niche, la culture Internet, la culture otaku - pas toujours la plus reluisante ou mainstream - et les jeux vidéo.
Toujours un casque vissé sur la tête, il vit dans l'UGC le plus proche de chez lui. Il n'est pas très fort pour regarder les gens dans les yeux ni pour parler de lui à la troisième personne. Un jour, il arrivera à passer une journée sans écran. Un jour...
-
La légende Kingdom Hearts Tome 2 ; univers, décryptage ; de l'ombre à la lumière
Georges Grouard
- Third Editions
- 6 Décembre 2018
- 9782377843725
Histoire et analyse de la célèbre saga.
Après avoir découvert les arcanes de la création de l'ensemble de la série dans le premier tome de La Légende Kingdom Hearts, Georges Grouard, alias Jay, consacre ce deuxième ouvrage à l'histoire et à l'analyse de l'univers de la saga signée Tetsuya Nomura. Six cents pages vous attendent cette fois. Six cents pages nécessaires pour être initié aux symboles que cachent les jeux, leurs significations, mais aussi pour comprendre et démêler les nombreuses subtilités du scénario complexe de Kingdom Hearts. Jay vous propose une plongée au coeur de chaque épisode avec, se découvrant en filigrane, non seulement l'histoire des jeux, mais également l'Histoire, celle de notre humanité et de ses grands penseurs. Toutes les clés indispensables à la compréhension exhaustive de l'oeuvre de Nomura vous seront ainsi proposées. Fidèle à l'esprit de la série qu'il décrypte, ce livre n'est pas qu'un livre, car ses surprises, ses mystères et ses messages cachés, c'est VOUS qui devrez les découvrir !
Découvrez un ouvrage très fourni pour comprendre l'oeuvre Kingdom Hearts, ses fondements et ses secrets.
EXTRAIT
Vous n'avez présentement peut-être aucune idée de ce qu'est réellement Kingdom Hearts. De sa véritable portée intellectuelle. Pour que vous compreniez son propos, il est nécessaire de vous donner les clés pour le déchiffrer. Plusieurs sections du livre font référence à d'illustres anciens : des philosophes, des orateurs, des physiciens, des mathématiciens, etc. ; ceux que l'on appelle des Sages. Des présocratiques aux néoplatoniciens « tardifs ». Le livre fouille le passé au sens large du terme et utilise des outils prestigieux dont le suffixe est logie2. À aucun moment, l'objectif n'est d'en faire un ouvrage philosophique. J'en serais bien incapable. Il ne s'agit que d'une humble proposition composée de choix essentiellement antiques. Néanmoins, nous nous intéresserons tout de même à leur héritage, particulièrement dans le domaine astronomique. Au fil de la lecture, vous comprendrez que Kingdom Hearts est un miroir de l'histoire de la pensée humaine ; sans mépris ni distinction. Il convoque à la même table Parménide et Harry Potter, Swedenborg et Matrix, les mythes et les contes de fées.
À PROPOS DE L'AUTEUR
Connu de tous sous le pseudonyme de « Jay », Georges Grouard est sans aucun doute l'un des plus grands spécialistes du jeu de rôle, au tempérament très... affirmé. Grande personnalité de la presse spécialisée, Jay s'est surtout fait un nom parl'amour immodéré qu'il voue au genre du RPG. Il s'agit en effet ni plus ni moins du fondateur du premier magazine au monde entièrement consacré au jeu vidéo de rôle : Gameplay RPG ! Avant cela, Jay eut l'occasion de seforger une riche expérience en passant par tous les échelons d'une rédaction : journaliste puis rédacteur en chef, directeur des rédactions et enfin patron de sa propre entreprise de presse, au sein de laquelle il édita la revue Background. Après onze numéros, il poursuivit sa carrière sur Internet avec Gameweb.fr, qu'il finit toutefoispar abandonner, « lassé par le format ». Il est également chroniqueur dans le podcast Les Tauliers. Ayant dédié sa vie aux jeux vidéo « de genre », il continue d'oeuvrer aujourd'hui dans l'industrie à travers un grand nombre de projets, sans pour autant rechercher d'appui médiatique.
-
Décryptage du jeu vidéo Persona, dont le succès a dépassé celui de sa saga originelle, Shin Megami Tensei.
Retour en grâce de Shin Megami Tensei, le spin-off Persona est devenu plus connu que la saga originelle. Persona est en effet une série alternative du jeu de rôle japonais Shin Megami Tensei.
Le cinquième épisode est d'ailleurs attendu comme le messie - surtout en France. Ce dernier sort justement en avril, mois de publication de notre ouvrage qui revient en 552 pages sur toute la série, du premier épisode au quatrième. Création, univers, décryptage, l'ensemble de la saga est passée au crible !
Rémy et Clémence nous offre une analyse complète de cette série de jeux vidéo de rôle qui a su conquérir le monde !
À PROPOS DES AUTEURS
Rémi Lopez est titulaire d'une Licence en langue et civilisation japonaises, et est tombé dans la marmite du RPG étant petit. Une passion qui ne l'a jamais quitté puisqu'à dix sept ans, il écrit ses premiers articles pour la presse spécialisée, de Gameplay RPG à Role Playing Game, après avoir fait ses armes sur le web en amateur. Grand admirateur de Jung, Campbell et Eliade, il a entamé sa carrière d'auteur en écrivant à deux reprises sur Final Fantasy, d'abord sur le huitième épisode en 2013, puis l'univers d'Ivalice en 2015.
« Trekkie » depuis l'enfance, passionnée d'histoire avec un net penchant pour les (histoires de fesses) secrets d'alcôve des cours royales et dévoreuse de J-RPG, Clémence Postis a vite compris que sa vie professionnelle serait une aventure. Après une licence de japonais pour apprendre à s'adresser à l'empereur nippon, un diplôme de communication pour savoir le séduire et une école de journalisme pour raconter son épopée romantique, la voilà parée. En attendant que l'empereur cesse de filtrer ses SMS et lui accorde enfin le statut d'impératrice qui lui est dû, elle s'occupe en étant podcasteuse, pigiste et journaliste respectivement à Radiokawa, l'Avis des Bulles et Far Ouest. Son vêtement fétiche est une paire de chaussettes Serdaigle, son arme de prédilection un roman en cours de lecture, et son némésis : J.J. Abrams. Live long and prosper. -
Le deuxième épisode de l'incroyable histoire de Final Fantasy.
Les épisodes IV et V de Final Fantasy marquent un véritable tournant pour les jeux de cette grande saga, coïncidant avec l'arrivée de la Super Nintendo. Plus narratifs, jalonnés de thématiques et de personnages forts, ces deux opus ont ouvert la voie à la reconnaissance internationale.
Une analyse fine et didactique de l'un des plus célèbres jeux vidéos.
EXTRAIT
Sur une planète bleue, il y a des milliers d'années, naquit une race humanoïde, dont le nom est tombé dans l'oubli. Cette race ancienne allait développer une civilisation sans nulle autre pareille, à l'origine d'une technologie des plus avancées. Sa soif de progrès insatiable finit cependant par épuiser toutes les ressources, jusqu'à affecter le coeur de la planète et condamner celle-ci à courte échéance.
Parce qu'il ne leur était plus possible de rester sur leur monde natal sans mettre en danger leur espèce, les habitants mirent au point des vaisseaux interstellaires et quittèrent leur foyer pour ne plus jamais revenir. Leur quête d'une nouvelle planète habitable leur imposa de vivre dans l'espace pendant plusieurs générations. Mais cet environnement artificiel avait un prix : progressivement, cette race s'éteignait, la capacité de survie de ses membres s'étiolant petit à petit alors qu'ils ne trouvaient aucune planète qui pût convenir à leur espèce.
À PROPOS DE L'AUTEUR
Maniaque de RPG depuis sa plus tendre enfance, Jonathan Remoiville, ce trentenaire professeur d'histoire-géographie, intègre la rédaction du site O'Gaming, pour lequel il commet plusieurs articles depuis 2014. Entre deux parties de Suikoden II, il lui arrive de présenter des émissions sur la Toile et de parler de sa passion sur son blogue, tout en continuant à tester tous les jeux de rôle qui lui tombent sous la main. -
Plongée dans les coulisses de l'incroyable série !
Uncharted prend toutes les allures du grand classique d'aventure, dont on aimera se remémorer les meilleurs passages et savourer les précieuses répliques. Une chose est certaine : peu de séries vidéoludiques n'avaient auparavant autant mérité ce qualificatif. Ce livre, outre la découverte des arcanes de la création de chacun des titres qui composent la saga, vous permettra de fouiller dans son univers et d'y découvrir les inspirations historiques de cette dernière. Vous constaterez alors que la grande Histoire n'a rien à envier aux péripéties de notre héros.
Découvrez l'univers et l'histoire de l'Indiana Jones des temps modernes !
EXTRAIT
Lors d'une interview accordée au site américain IGN, Tate Mosesian raconte ses premiers jours chez Naughty Dog au moment de son arrivée en 2002 : « Il suffisait de rentrer dans le studio pour que la magie opère. Sans doute possible, ces types travaillaient dur pour faire sortir le meilleur d'eux-mêmes... Et chaque jour passé en ces murs vous faisait invariablement progresser. Tout ce qui concernait la réalisation du jeu était d'un professionnalisme indiscutable... Mais tout le reste n'était qu'un vaste bordel. C'était l'anarchie. L'état même des locaux était à mille lieues de ce qu'on pouvait imaginer d'un studio qui produit des jeux triple A. Lors de mon arrivée, je n'avais même pas d'ordinateur pour travailler... Le second jour, j'avais enfin une machine, en vrac, et le clavier était recouvert de sauce spaghetti..Alors, même si j'aurais préféré que mon prédécesseur fasse un peu le ménage, je dois reconnaître qu'il n'y a pas d'endroit plus fantastique et plus stimulant pour créer. Ces mecs sont fous, mais ils sont incroyables... ».
À PROPOS DES AUTEURS
Omnivore gavé de Kaiju-Eiga, de films de SF en noir et blanc et de romans de piraterie, Nicolas Deneschau tente encore de retrouver son poulet en caoutchouc avec une poulie au milieu. Passé par la case cinéma via Cinegenre.net avant de traîner sa plume sur le site Merlanfrit, il collabore aujourd'hui avec Third Éditions.
Féru de jeux vidéo et de cinéma fantastique depuis sa plus tendre enfance, Bruno Provezza a occupé de 2002 à 2006 la fonction de rédacteur en chef du site officiel du magazine Mad Movies, avant d'intégrer la rédaction du mensuel papier. Il y a également dirigé le numéro hors série consacré aux jeux vidéo. Collaborateur de Gameblog.fr de 2008 à 2014, il oeuvre par ailleurs en qualité de traducteur pour le compte des éditions Flammarion et Pix'n Love. -
Une des sagas les plus emblématiques de l'histoire du jeu vidéo.
Castlevania est devenue avec le temps un monument de l'histoire du jeu vidéo ayant réussi à s'adapter aux différentes époques grâce à ses créateurs polymorphes, dont Koji Igarashi. L'ouvrage Castlevania : Le Manuscrit Maudit est le seul livre traitant intégralement tous les épisodes de la saga. Il accorde en outre une place importante à la trilogie Lords Of Shadow, le reboot de la série réalisé par Mercury Steam. En effet, cette trilogie a marqué les joueurs et la presse en proposant des beat them all rivalisant avec la qualité de Devil May Cry et God Of War, tout en s'en démarquant dans l'ambiance et les ambitions narratives. La figure de Dracula est indissociable de la franchise Castlevania, à la fois ennemi héréditaire de la famille Belmont, père absent ou amant éperdu, Dracula synthétise toutes les évolutions et les différentes remises en question de la licence.
Découvrez le seul ouvrage traitant de l'intégralité des épisodes de la saga monument de l'histoire des jeux vidéos !
EXTRAIT
Se diversifier n'est pas une mince affaire, Konami l'a probablement compris, avec la plupart des offres proposées aux joueurs de tous bords. Hormis les pachislots, le très joyeux Kid Dracula et la série animée, les produits dérivés proposés n'ont jamais autant satisfait que les jeux d'action et de plates-formes de la série originale. Baston, jeu de réflexion, tentative de Rogue-like : à chaque spin-off, le sourire finit par laisser place à un certain agacement - signe qu'il est préférable de rester boxer dans sa catégorie, peut-être ?
À PROPOS DE L'AUTEUR
Gianni Molinari est journaliste pour le magazine Game Blog. Adi Shankar est le créateur de l'anime Castlevania. -
Baldur's Gate : L'héritage du Jeu de Rôle
Maxence Degrendel
- Third Editions
- 6 Décembre 2018
- 9782377842407
Partez à la découverte de l'histoire et des coulisses de la conception du jeu Baldur's Gate.
Depuis quelques années le studio Bioware est reconnu internationalement pour ces licences Mass Effect et Dragon Age mais le studio a fait ses premières armes sur une licence devenue culte pour un grand nombre de joueurs de RPG et de rôlistes : Baldur's Gate. Cette série de RPG prend place dans l'univers de Dungeons & Dragons, et possède une grande notoriété auprès des fans inconditionnels de jeux de rôle qui y trouvent un parfait mélange entre jeu de rôle sur table et jeu vidéo. Les jeux de cette série sont tellement appréciés que Baldur's Gate sorti en 1999, possède encore aujourd'hui des forums dédiés et de nouvelles extensions plus de seize ans après sa sortie !
Découvrez comment la série de RPG Baldur's Gate continue à séduire les joueurs du monde entier depuis plus de 16 ans !
EXTRAIT
Les caisses bien remplies, Interplay enchaîne avec de grands jeux tels que The Bard's Tale II et III, Neuromancer ou encore le légendaire C-RPG post-apocalyptique Wasteland paru en 1988 et généralement considéré comme l'ancêtre de Fallout5. Les projets dans les cartons sont si nombreux que le studio décide d'externaliser le développement de certains de ses titres. RPM Racing par exemple, un jeu de course prévu pour la Super Nintendo, est confié à un studio naissant dont c'est la première commande : Silicon & Synapse. Si ce nom ne vous dit rien, sachez que ce studio sera rebaptisé Blizzard Entertainment par la suite et qu'il rencontrera le succès que nous lui connaissons aujourd'hui avec les séries Warcraft, Diablo ou encore Overwatch.
Toujours est-il qu'en 1995, Interplay reçoit régulièrement des démos de studios à la recherche d'un partenariat, puisqu'en plus de la partie développement, la société de Brian Fargo est devenue entre-temps éditrice de jeux. Des titres, passés aujourd'hui dans la postérité, comme Another World, en 1991, ou encore Alone in the Dark, en 1992, sont ainsi publiés. De ce fait, lorsque Blasteroids 3D du studio BioWare leur parvient par courrier, Interplay décèle le potentiel de la jeune équipe canadienne. Sans perdre de temps, ils convient Gregory Zeschuk et Raymond Muzyka dans leurs locaux afin de négocier un contrat pour Blasteroids 3D - dont le nom change un peu plus tard pour devenir celui que l'on connaît désormais, à savoir Shattered Steel.
À PROPOS DE L'AUTEUR
Maxence Degrendel, dit « Avorpal », est un mage de glace, un bretteur de la cour de l'impératrice, un vampire de huitième génération, un navigateur stellaire. Bref, Maxence est un rôliste. Il fait ses premières armes sur HeroQuest puis sur l'indémodable Dungeons & Dragons avant de se prendre de passion pour Fading Suns et Agone. En parallèle, un autre compagnon de route s'est installé depuis longtemps dans son salon : le jeu vidéo. Tout y passe, du point'n click au beat them all, en passant par le jeu de combat. Mais c'est véritablement avec le RPG que Maxence se découvre un amour profond pour les histoires interactives. Écrivain à ses heures perdues, il a également travaillé pour des sites comme jeuxvideo.com, Ulyces ou encore IndieMag, tout en tenant une chaîne Youtube au nom d'Avorpal et dédiée à la découverte et à l'analyse du jeu vidéo. -
Kingdom Hearts III : la légende Tome 2 ; univers et décryptage
Georges Grouard
- Third Editions
- 4 Novembre 2020
- 9782377842957
Une impressionnante analyse du dernier épisode de la saga Kingdom Hearts de Tetsuya Nomura !
Après avoir dévoilé les arcanes de la création de Kingdom Hearts III dans un ouvrage dédié, Georges Grouard, alias Jay, revient, dans la seconde et dernière partie de ce livre, à l'histoire et à l'analyse du jeu. Retrouvez ici la suite directe de La Légende Kingdom Hearts III, pour un total de plus de sept cents pages nécessaires pour être initiés aux symboles que cachent le jeu. Jay vous propose une plongée vertigineuse au coeur de la fin de l'arc narratif principal de la saga. Après cette lecture, vous serez enfin en possession de toutes les clés indispensables à la compréhension exhaustive de l'oeuvre de Nomura.
Découvrez un ouvrage richement documenté qui vous permettra de comprendre en profondeur le jeu vidéo d'action-RPG Kingdom Hearts !
CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE
Un travail documenté colossal et prolixe, truffé d'anecdotes, enrichi de retours d'expérience et d'une précision rare. - Maxime Magnière, Sens Critique
À PROPOS DE L'AUTEUR
Connu de tous sous le pseudonyme de « Jay », Georges Grouard est sans aucun doute l'un des plus grands spécialistes du jeu de rôle, au tempérament très... affirmé. Grande personnalité de la presse spécialisée, Jay s'est surtout fait un nom par l'amour immodéré qu'il voue au genre du RPG. Il s'agit en effet ni plus ni moins du fondateur du premier magazine au monde entièrement consacré au jeu vidéo de rôle : Gameplay RPG ! Avant cela, Jay eut l'occasion de se forger une riche expérience en passant par tous les échelons d'une rédaction : journaliste puis rédacteur en chef, directeur des rédactions et enfin patron de sa propre entreprise de presse, au sein de laquelle il édita la revue Background. Après onze numéros, il poursuivit sa carrière sur Internet avec Gameweb.fr, qu'il finit toutefois par abandonner, « lassé par le format ». Il est également chroniqueur dans le podcast Les Tauliers. Ayant dédié sa vie aux jeux vidéo « de genre », il continue d'oeuvrer aujourd'hui dans l'industrie à travers un grand nombre de projets, sans pour autant rechercher d'appui médiatique. -
La légende Final Fantasy VIII ; création, univers, décryptage
Rémi Lopez
- Third Editions
- 10 Août 2018
- 9782377840274
Le huitième épisode de l'incroyable histoire de Final Fantasy.
Final Fantasy VIII, c'est une histoire atypique, complexe, mêlant la sorcellerie aux voyages temporels. Par l'éclaircissement de certaines zones d'ombres et l'évocation de théories parfois fantasques, ce livre vous accompagnera sur le chemin tortueux de sa pleine compréhension. Nous en profiterons également pour vous raconter le récit de son développement atypique, analyser son gameplay, décrypter ses influences et comprendre l'impact qu'il a joué dans l'industrie atypique du monde du jeu de rôle japonais. Cet ouvrage, écrit à la fois comme un témoignage d'amour et le socle d'une multitude de réflexions, dépasse parfois le cadre du jeu vidéo lui-même. Il cherchera à déterminer en quoi Final Fantasy VIII est bel et bien un RPG unique, culotté et surtout maîtrisé. Pourquoi lorsque l'on mentionne son nom, le joueur a tendance à lever les yeux au ciel en esquissant un léger sourire : s'agit-il juste d'un bon souvenir, ou de la nostalgie d'une époque dorée ?
Découvrez une analyse complète de l'une des sagas les plus célèbres du monde des jeux vidéos, agrémentée d'une réflexion sur le rapport des fans à la série. A lire au plus vite !
EXTRAIT
La mise en chantier de Final Fantasy VIII s'est faite juste après la finalisation du VII, en parallèle avec la création de Parasite Eve. Si Final Fantasy VII marquait une véritable révolution au sein de la série, ce huitième volet n'est pas en reste en matière de réalisation et de mise en scène. Les créateurs ont en effet mis les bouchées doubles pour ne pas décevoir les fans après le carton des aventures de Cloud. Pour commencer, le choix est fait de conserver le même support - la PlayStation de Sony. Et comme on ne change pas une équipe qui gagne, les figures majeures ayant présidé à la création du septième épisode font leur retour. Ainsi, aux côtés de Hironobu Sakaguchi, que l'on ne présente plus, on retrouve Yoshinori Kitase au poste de réalisateur, accompagné par Kazushige Nojima (scénariste), Yûsuke Naora (directeur artistique) et Tetsuya Nomura (character designer). Bien entendu, c'est une nouvelle fois le maestro Nobuo Uematsu qui a composé l'intégralité de la somptueuse bande originale du titre.
CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE
Une bonne bible pour les nostalgiques. - Flikvictor, Sens Critique
À PROPOS DE L'AUTEUR
Titulaire d'une licence de japonais obtenue à Bordeaux-III, Rémi Lopez fait ses premières armes comme auteur en 2004 sur Internet, en rédigeant des chroniques de bandes originales de jeu vidéo. Deux ans plus tard, il rejoint le magazine Gameplay RPG pour y officier à la même tâche, avant de suivre Christophe Brondy, alors rédacteur en chef, et toute son équipe, sur son nouveau projet : le mensuel Role Playing Game. Rémi a depuis signé l'ouvrage La Légende Final Fantasy VIII et le livre sur la musique OST. Original Sound Track aux éditions Pix'n Love en 2013. -
Découvrez les coulisses de la création de chaque épisode de la saga !
Cet ouvrage revient sur les coulisses de création des différents épisodes, l'histoire complète de tous les jeux ainsi que les grandes thématiques qui traversent la série. Raphaël Lucas, rédacteur pour Gamekult (site de jeux vidéo très important en France), cumule plus de quinze ans d'expérience dans le domaine du journalisme vidéoludique.
Suivez Raphaël Lucas, journaliste vidéoludique sur Gamekult, dans les souvenirs attachés aux histoires qui sont liées à chaque épisode et à chaque grande thématique de Legacy of Kain !
EXTRAIT
Ma rencontre avec Legacy of Kain était donc logique, inévitable, comme nécessaire. Pourtant, elle est le fruit d'un simple hasard : je n'ai joué à Blood Omen que par erreur. Et cette erreur, je la dois à Cyber Flash, l'émission de Canal + animée par la présentatrice virtuelle, Cléo - encore un adorable monstre ! -, vers la fin des années 1990. Je ne suivais alors l'actualité du jeu vidéo que de loin, n'achetant un magazine qu'un mois sur deux, préférant alors investir dans Casus Belli et Mad Movies. Cyber Flash était mon moyen de rester connecté au jeu vidéo. Et là, à l'écran, il y a ce sprite, ce héros qui évolue en 2D dans un décor gothique magnifique, et puis cette musique, et puis ce thème : incarner un vampire. Le nom m'échappe cependant. Tant pis, le vendeur d'une boutique spécialisée saura bien m'aiguiller dans la bonne direction... Un vampire, de la 2D... Las. Dès le lancement, dès ce premier écran où l'on voit le héros vu du dessus, nous comprenons, mon frère et moi, que ce Legacy of Kain : Blood Omen n'est pas du tout le jeu de plateforme avec éléments de RPG dont Cyber Flash vantait les mérites. Ce Castlevania : Symphony of the Night, je ne le dénicherai que plus tard, payant le prix fort pour la version avec manga et bande-son de la franchise dans une boutique, disparue depuis longtemps, non loin d'une Sorbonne dont je fréquentais alors les bancs. Qu'importe... Pour l'heure, il s'agissait de s'extirper de cette tombe après avoir été ignoblement assassiné, puis tout aussi brutalement ressuscité. Tout joueur de l'époque vous le dira, rien n'était plus sombre, violent et brutal que Blood Omen : vociférations et plaintes d'êtres humains ligotés attendant la mort ; bruit du sang arraché/ propulsé de carotides broyées vers les crocs et la bouche de Kain ; son de lame sec, tranchant ; musique atmosphérique ; Vae victis proclamé après chaque trépas adverse ; mares d'hémoglobine, pénombre constante... Oui, Legacy of Kain : Blood Omen installait parallèlement un malaise et une excitation croissants chez son joueur.
CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE
Une nouvelle fois, les éditions Third se penchent sur une série vidéoludique plus confidentielle, connue et appréciée des puriste : "Legacy of Kain". Cette saga de dark fantasy, ne comprenant que quelques titres, reste chère dans le coeur de nombreux joueurs, de par la singularité de son univers, ses héros si charismatiques, et ses mécaniques si innovantes. Le travail réalisé ici est impeccable. Création des jeux, description de l'univers de la série, analyse de ses thématiques (entre autres un développement passionnant sur la figure du monstre dans l'imaginaire collectif, ainsi qu'un rappel des inspirations lovecraftiennes de la saga), rien à dire, c'est parfait. Un superbe travail. - Sotelo, Critiques Libres -
La légende Final Fantasy XV ; création, univers, décryptage
Jérémie Kérmarrec
- Third Editions
- 3 Février 2020
- 9782377842711
Décryptage de la célèbre série, aimée et détestée.
Final Fantasy XV , comme chaque épisode de la série Final Fantasy depuis le VIII , a déchaîné les passions, créant une scission entre les adorateurs et ceux, déçus, qui n'ont pas retrouvé les promesses du projet originel, Final Fantasy Versus XIII . Jeu-événement qui s'est écoulé à plusieurs millions d'exemplaires, Final Fantasy XV est ici analysé en profondeur ; derrière le récit passionnant de sa gestation difficile, c'est toute l'évolution des studios Square Enix qui se révèle.
Plongez-vous dans l'analyse de l'oeuvre Final Fantasy et le récit de son évolution.
EXTRAIT
Final Fantasy s'avère une série extravagante à plus d'un titre. Son historique déborde de petites folies, depuis la détermination acharnée de son créateur Hironobu Sakaguchi pour façonner le premier épisode en 1987 jusqu'à l'impact planétaire de ce jeu hors normes qu'est FFVII en 1997, en passant par des annonces coup-de-poing telles que celle de FFIX, X et XI le même jour de janvier 2000 ou celle de trois titres portant le numéro XIII en 2006.
Mais FFXV constitue probablement le plus extravagant de tous, non pas d'ailleurs pour ce qu'il est en tant que jeu, mais pour ce qu'a été son improbable genèse. C'est comme s'il avait déjà vécu plusieurs vies avant sa sortie. J'aimerais pouvoir dire qu'il est possible d'en parler en fermant les yeux sur ces circonstances et en se consacrant exclusivement au produit fini comme s'il s'agissait d'un épisode « banal », mais cela est résolument impossible.
Et cela, bien sûr, parce qu'il est impensable de ne pas consacrer un long segment à l'ère Final Fantasy Versus XIII, dont l'impossible conception représente une épopée passionnante à elle seule. Pour en appréhender toute l'ampleur, il n'est d'ailleurs pas inutile de remonter jusqu'aux origines mêmes de Square, près de deux décennies avant que ne germe l'idée de Versus ! Son destin troublé, en effet, n'est jamais que le parachèvement d'une culture d'entreprise qui, paradoxalement, a avant cela signé son succès.
CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE
"La Légende Final Fantasy XV reste un must have pour les fans de la saga de Square Enix. Que vous ayez été déçus ou agréablement surpris par Final Fantasy XV, cet ouvrage de presque 500 pages saura ravir tout le monde, ne serait-ce que pour enfin pouvoir comprendre la richesse de son histoire dans son intégralité." Ary, actugaming.net
À PROPOS DE L'AUTEUR
Jérémie Kermarrec est traducteur dans l'industrie du jeu vidéo, où il a travaillé à des titres tels que Destiny, Tropico et Fortnite. Avant toute chose, il est passionné par la série Final Fantasy depuis le septième épisode, ce qui l'a poussé à rejoindre en 2001 l'équipe du site amateur Final Fantasy World, dont il est aujourd'hui l'unique rédacteur. -
Un état des lieux complet de l'historique d'une entreprise de jeu d'arcade réputée.
La Révolution arcade de SEGA. De 1945 à nos jours rend hommage à l'une des compagnies les plus innovantes et prolifiques de l'industrie du jeu d'arcade. L'histoire de l'entreprise se dévoile ici à travers le prisme de soixante-deux jeux, sélectionnés pour leur importance dans le parcours de SEGA ainsi que pour leur développement passionnant et souvent méconnu.
Laissez-vous guider par un passionné sur le cheminement de SEGA au fil des années !
EXTRAIT
"S'il est un domaine dans lequel personne ne saurait contester son savoir-faire, c'est celui de l'arcade. Avant même l'invention des consoles de jeux, SEGA s'est fait un nom dans les salles d'arcade. Par la suite, la firme est parvenue à inquiéter Nintendo, le
rival que tous pensaient intouchable, tout en maintenant l'excellence de sa production. Zaxxon, After Burner, Golden Axe, Daytona USA... Tous ces jeux ont parfaitement su capter l'air du temps et faire rêver des milliers de joueurs. Et même quand SEGA dut abandonner ses consoles de jeux, des titres comme Derby Owners Club et OutRun 2 brillaient toujours dans les charts." -
Voici une étude complète de Sekiro : sa création, les systèmes de jeu mobilisés, son univers, ses personnages et même sa musique. L'auteur en décrypte les thématiques et n'oublie pas de passer en revue les notions issues de la culture, de l'histoire et des religions japonaises, auxquels le jeu fait appel.
Peu de séries de jeux vidéo peuvent se targuer d'avoir autant marqué les années 2010 que celle des Souls. Ce succès épatant et inattendu, le studio FromSoftware le doit principalement au talent du désormais célèbre Hidetaka Miyazaki, dont la vision radicale du jeu vidéo a su rapidement charmer et convaincre. En mai 2014, le réalisateur a été promu président de FromSoftware. Alors qu'il aurait pu continuer à concevoir des Souls ad vitam æternam, il a préféré favoriser le développement de nouvelles franchises. Le premier véritable représentant de cette nouvelle ère est Sekiro : Shadows Die Twice, un jeu d'une richesse inouïe à la cohérence thématique irréprochable. Cet ouvrage revient dans un premier temps sur les coulisses du développement et s'efforce, par le biais d'une comparaison systématique avec la série des Souls, d'examiner l'évolution de la philosophie ludique de FromSoftware. S'ensuivent une analyse détaillée de l'univers, du scénario et des personnages ainsi qu'une étude des influences artistiques, culturelles et historiques des créateurs. La dernière partie décrypte l'oeuvre sous l'angle de sujets transversaux, de ses thématiques à sa bande-son, en passant par la gestion et l'intérêt de la difficulté dans le jeu vidéo.
Plongez-vous dès à présent dans la lecture de cette analyse de Sekiro : Shadows Die Twice par un joueur passionné !
EXTRAIT
"Dans cet ouvrage entièrement consacré à Sekiro, nous vous proposons d'analyser et de décortiquer l'oeuvre sous tous ses aspects afin d'en extraire la substantifique moelle. Certaines thématiques de l'histoire du jeu, nous le verrons, résonnent particulièrement bien avec la politique de développement instaurée par Miyazaki au sein de FromSoftware. Elles permettent en outre de préciser la pensée créative du réalisateur et d'apporter des clés de réflexion supplémentaires afin de mieux comprendre son oeuvre dans sa globalité.
Le présent livre se veut dans la continuité des deux volumes Dark Souls. Par-delà la mort. Ainsi, la partie se penchant sur le processus créatif fait suite à celle consacrée à Dark Souls III dans le deuxième volume. À l'instar de ses prédécesseurs, cet ouvrage explore en détail l'histoire, les personnages, la bande-son, la direction artistique, les influences, le level design et les systèmes de jeu de Sekiro. Le chapitre II a quant à lui pour but d'introduire quelques notions nécessaires à l'analyse de l'univers, telles que le shintoïsme, le bouddhisme ou encore la période historique japonaise connue sous le nom de Sengoku. Enfin, le chapitre IV, en plus de décrypter le jeu sous divers angles transversaux, contient un essai sur le problème de la difficulté dans Sekiro, un sujet ayant fait couler beaucoup d'encre à la sortie du titre."
À PROPOS DE L'AUTEUR
C'est en explorant l'incroyable monde de Super Metroid à l'âge de sept ans que Ludovic Castro se retrouve pour la première fois subjugué par un univers de jeu vidéo. Particulièrement attiré par le genre J-RPG, il grandit en lisant les magazines spécialisés Gameplay RPG et Background. Bien que titulaire d'un Doctorat de chimie théorique, Ludo prend la plume en 2015 afin de participer au troisième volume de la collection « Level Up » chez Third Éditions. Il écrit l'année suivante un livre de la collection « Ludothèque » consacré au diptyque Shin Megami Tensei : Digital Devil Saga chez le même éditeur. Sekiro. La seconde vie des Souls est son premier ouvrage grand format.
